Quando Alanis Morissette lançou Ironic em 1996, o mundo pop ainda tentava entender como uma artista conseguia soar tão agressiva e vulnerável ao mesmo tempo. A faixa surgiu no auge de Jagged Little Pill, disco que ajudou a redefinir o rock alternativo feito por mulheres nos anos 90, em uma época marcada pela MTV ligada o dia inteiro, rádios universitárias e uma juventude cansada do brilho artificial do pop da virada da década anterior.

“Ironic” nunca foi exatamente sobre ironia no sentido acadêmico da palavra. Talvez seja justamente aí que mora sua força cultural. A música fala sobre pequenos desastres emocionais, coincidências frustrantes e aquela sensação de que a vida parece rir discretamente da nossa cara. Tudo embalado por violões suaves, atmosfera cinzenta e a interpretação inquieta de Alanis, que transformava ansiedade em estética antes disso virar linguagem dominante na internet.

O videoclipe também ajudou a eternizar a faixa. Alanis dirigindo sozinha por estradas frias, multiplicada em versões de si mesma dentro do carro, acabou virando uma espécie de retrato melancólico da solidão noventista.

Décadas depois, “Ironic” continua funcionando porque quase todo mundo já viveu um momento em que tudo parecia absurdamente errado no instante exato em que deveria dar certo.